Bonjour
Ce site est crée à l'occasion d'un parcours de formation et de recherche proposé par L'Atelier, école d'art-thérapie située à Genève.
Il représente un outil de collaboration pour les participants, mais plus largement pour toutes les personnes intéressées par la réflexion autour de la question des nouveaux médias, y compris les réseaux sociaux, et de leur utilisation dans l'interface arts et thérapie.
Un premier labOo light painting sur zoom pour inaugurer une série proposée par Yannick Cauleur (voir article précédent pour les détails).
Voici quelques éléments de sens que nous avons retenu de ce labOo :
- Intéressant de pouvoir (re)donner du mouvement et de la lumière quand ils manquent (témoignage de C.Riedl)
- La technique et les difficultés peuvent faire écran au processus créatif (qui n’est pas si évident pour les personnes novices en art thérapie)
- Seul et en ligne, c’est frustrant, plus difficile de plonger !
- Création d’univers oniriques avec des choses simples et rapides ! (Pauvreté matériaux, richesse expressive)
- relation au corps, « feutrage du corps » dévoilement, découverte
- travail de relation, entre 2, en groupe, lien social
- avec le smartphone on a le résultat immédiat, on voit le processus de création en live, qui s’inscrit sur l’écran au fur et à mesure
- très important pour un public à inviter (surtout aujourd’hui où on est trop sur écran) d’insister sur le côté ludique, oublier la technique et l’écran. Jouer avec la lumière, modeler la lumière, jouer à plusieurs
- Écran du smartphone petit, voir pour utiliser le Beamer…
- il y a aussi la question du devenir des oeuvres, et de ce qu’on en fait. Que fait on des images crées ?
Dans le cadre d'un stage, Yannick Cauleur nous propose une série de 4 labOo pour explorer la lumière et le son, avec l'idée de proposer ensuite un atelier ouvert au public...
Plus de détails dans le document ci dessous.
Vos questions sont bienvenues :
yannick.cauleur@protonmail.com
Quelques liens à explorer :
- Patapap
- Un portail avec plusieurs pistes
- Play a Kandisky
Des apps génialissimes : (surtout sur l'apple store, merci de nous faire un retour pour Android)
- Keezy
- Bandimal
Yannick Cauleur nous a proposé un atelier à l'honneur de Jean Tinguely, avec des roues, des élastiques, des bing et des bongs, et beaucoup de plaisir !
Une visite très attendue du code#poésie au château de Morges ! Très inspirés par les créations, nous nous sommes retrouvés à l'Atelier de Julia Engels, qui nous a proposé une exploration artistique, un petit aperçu dans la vidéo ci dessous ;-)
Nous avons eu le plaisir de nous retrouver en ligne avec Joanna et Ineke qui proposent toute une série d'ateliers et de rencontres en ligne : https://yohakuart.com
Nous avons partagé nos expériences et nos difficultés rencontrées pendant cette première période de confinement due à la Covid.
N'hésitez pas à partager vos liens ici ;-)
• « Pour ce premier LabOo de 2020, François a proposé le thème de l’eau. Les participants intéressés ont été conviés à amener des matériaux, outils, livres, vaporisateurs, larmes, flots, glaçons, buée, et des idées bien sûr !
• François de son côté a présenté un matériel original à explorer : le Boudha Board, il se présente ici comme un parchemin qui se déroule, et a la particularité d’être marqué par les traces de liquide.
• Il est donc possible de dessiner avec l’eau… laissant une trace éphémère qui s’efface progressivement et rapidement dès que l’eau sèche. Des petits groupes se sont formés dans les espaces disponibles de la salle de l’Arcade de l’Atelier et chacun s’est mis a explorer différentes techniques en images macro, animations et re-travail numérique divers. C’est autour d’un buffet canadien que les discussions ont poursuivi ces riches expérimentations.
CYANOTYPE et poésie 24.05.2019
Au cimetière St George, concentré sur un petit morceau de papier, on est curieursement rendu attentif à son environnement. Le cyanotype c'est travailler avec la lumière, le soleil qui imprime l'ombre. C'est un jeu d'attente où le bleu disparait et réapparait dans l'eau. On perd pour gagner. C'est du positif et négatif. On passe par un vide avant qu'une magie fait surgir la surprise, une magie de révélation. Etre au lumière, que la chose émerge de la lumière et ne pas de l'ombre.
Il est très beau de voir les gens en attente. Mais l'attente semble quand même longue à vivre. Il y a deux rythmes. D'abord tout se passe très vite et on a envie de maîtriser la technique, de contrôler les effets de la lumière et ainsi l'image. Ensuite l'attente. Finalement la nature joue son tour, l'éclairage du ciel prend le dessus. Texte de Jackie
For the first time the LabOo from Geneva went on a little artistic exploration to Potsdam, close to
Berlin. We were very curious about exploring movement and different kinds of film making so we invited Katka and Magda to loosen up our bodies and our minds by passing along some crazy moves and
being rolled over the floor by a partner completely relaxed. We ended up with one specific movement that we carried over into collective time-lapse videos, slowmotion video’s and stop motion
video’s that allowed us to see our movements in completely different ways. Especially the slowmotion video gave us all a very different perspective on our movement and our bodies as every little
motion was visible. We then made individual video’s with our movements and we wrote a poem for this one movement in slow motion. We finished the day with a little keezy poetry jam to celebrate
our movement.
Big hugs,
Ineke
LabOo du 1er septembre 2018
Ateliers et rencontres
Vous trouverez ici quelques traces de ce LabOo haut en couleurs et riche en rencontres !
- Le dispositif Beamer & Bodies qui interroge l'image de soi et son actualisation
- Le dispositif Trans-Zimut-Nous qui permet de jouer avec la peinture comme d'un habit corporel
- les traces et les liens de notre rencontre avec Christian Riedl art thérapeute à Bâle
Atelier Trans-zimute-nous :
L'atelier crée et animé par Cathy Raemy et Pascale Castella propose de créer des images à partir d'une peinture faite collectivement. Ces images sont ensuite projetées sur un écran de papier suspendu au milieu de la pièce. Chaque personne vient expérimenter en musique la rencontre avec l'image qui se démultiplie sur l'écran, le mur à l'arrière et sur soi.
Atelier Beamer & Bodies :
L'atelier crée par François Lacroix et animé avec Niki Kovordanyi Jirounek propose de créer des images de son visage puis de les projeter sur son propre corps grâce à un beamer. Beaucoup de questions et d'intérêts pour cet atelier qui interroge en profondeur la relation que nous avons avec notre image.
Maud nous parle aussi de l’application « Famileo » qui permet à une communauté de choisir une personne et de lui envoyer via l’app sur smartphone des images+textes grâce à une gazette papier qui est imprimée et envoyée chaque mois à la personne.
Dans le même genre, il y a la lovebox , un cadeau connecté pour recevoir des messages !
Exposition à Leipzig « plusieurs artistes vantent l’univers ouvert par internet pour une nouvelle ère du féminisme et une révolution des représentations du corps enfin réalisée par les femmes elles mêmes .
Le virtuel pour révolutionner le corps . »
Maud nous présente un nouveau lieu à paris l’Atelier des Lumières, dans une ancienne fonderie , sur 3000M2 est projeté des images numériques .
l’exposition actuelle est totalement inspirée des œuvres de Gustave Klimt
Au grand Palais à paris : Une exposition artistes et Robot
Exposition qui « interroge sur le transhumanisme mais sans donner de réponse
Première partie de l ‘expo : les robots créent sous les yeux des visiteurs
Artistes : Patrick Tresset
Deuxième partie de l’expo : les robot apparaissent plus en tant que tel : ils ont intégré l’œuvre :
• immersion totale dans l’œuvre ( ouvres crée grâce aux chiffres et algorithmes
• - oeuvres ‘génératives ‘ : c’est à dire qui grâce aux algorithmes parviennent à se créer elles-mêmes. Artistes : Raquel Kogan, Michel Bret, Edmond Couchot, Jacopo Baboni, Joan Fontcurta
Troisième partie de l’expo : le robot s ‘émancipe : tourne autour de la question du selfie et de l’œuvre qui se crée à partir de son spectateur .
Et question de la limite des robots. Artistes : Christina Sommer, Laurent Mignonneau, Oscar Sharp
Niki nous donne son retour sur le festival ‘ Vision du réel ‘ de cette année et spécialement des documentaires qui évoquent la réalité virtuelle .
Possible encore de visionner des documentaires sur le site Scope
qui propose gratuitement de regarder des documentaires internationaux dont certains qui sont passés au festival vision du réel de l’édition de cette année .
Recommandation du documentaire : La fille D’Ouessant .
« Sorry I’m late », un très joli film réalisé par Thomas Mankovsky avec la technique stop-motion à voir ici : http://sorry-im-late.com/watch.html